只不過，看著他事業攀升，身為他的粉絲總覺得有什麼東西不見了。 也許是我多慮了？不過不管怎麼樣，展望未來之前，回首過往，總是不會錯的。
綜觀他過去的作品，有幾個鮮明的特色。
其中，最明顯的就是他的作品都有個「開頭」，而且有「旁白」－－有時候用說得，更多的時候卻是用唱的。
也許有人會說，每部電影都有開頭啊。 別急，看了就知道我在說什麼。
《活人生吃》的開頭是連串的新聞片段和訪問，然後是一首歌。
《300壯士》的開頭是迪里奧斯的旁白，講述列奧尼達的過去。
《守護者》的開頭就是鮑伯．狄倫的歌聲配上「新聞現場」的畫面。
《殺客同萌》的開頭是小甜豆的旁白，然後是洋娃娃的遭遇和一首歌。
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觀察這些「開頭」，就可以發現他的第二個特色，慢動作。 這在《活人生吃》看不出來（廢話）但是後面幾部就很明顯。 《300壯士》中列奧尼達和野狼對峙有用到，《守護者》每個場面開始都是慢動作。
《殺客同萌》更是打鬥要慢動作，鈕扣掉下來要慢動作，燈泡破掉要慢動作，連轉頭都要慢動作－－想要不看出他的這個特色還真有點難度。
說到慢動作，看看他慢動作的對象，我們又可以發現第三個特色：「省略暴力的過程。」 或者說，不特別強調。 《300壯士》裡面，列奧尼達困住野狼後，有幾個慢動作。
1.緩慢起身 2.雲朵散開 3.收起長矛
然後快速刺出，背後的石牆上是長矛貫穿野狼的影子。
《殺客同萌》裡頭，兩人拉扯，洋娃娃衣領的鈕扣被扯掉，同時在繼父臉上抓出傷口。
這時候，慢動作特寫的是在地上滾動的鈕扣，不是抓傷的過程。
開槍後，慢動作特寫的是碎裂的燈泡。
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同時，這又帶出了他的第四個特色：強迫製造景深
透過故意在前景放置物品，帶出空間感。
（同時往往是極端視角）
像是地上的鈕扣：
或者相機：
還有手槍：
也可以是燈泡：
掉在地上的短劍：
以及某人的光頭：
而且他喜歡把攝影機推來拉去，或者用變焦的方式轉換畫面主體。
前面的相機都是前拉的例子，後面另有幾個是從報紙往後拉出整個空間。
（動態的運鏡還是看影片就好，不截圖了）
變焦的狀況則是列奧尼達引誘野狼進入峽谷時的回眸。
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最後，就用《守護者》開頭後，笑匠遭到襲擊的段落來做結尾吧。
笑匠遭到刺殺：
襲擊者來到門外，焦距從笑匠的臉移到門縫。 慢動作破門，笑匠起身同時鏡頭切近。 笑匠丟出茶杯，製造景深。接著俯身拾槍，中間插入杯子碎裂的慢動作。 手槍退出子彈也是慢動作。 襲擊者搶過手槍後不急著丟掉，還拿起來晃了晃製造景深。
這邊處理打鬥的邏輯很簡單，手槍和刀子都是來回特寫笑匠和武器，丟出去後鏡頭往目標方向切換；近身搏鬥的時候，來回交手時拍入兩個人，笑匠挨打就來個特寫，從哪裡打就從哪個角度特寫－－被丟出去的時候則是拉開距離，讓觀眾看清楚他是怎麼被摔的。
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