剪輯的重點，在於「訊息」的連續。
最基本的，就是換個角度拍同樣的人，是對象和動作的連續。
有時候，是順著主角的視線剪輯；有時候按照相對位置剪輯。
－－這些都很容易理解，因為他們在「時間」和「空間」上都有連續。
可是如果要跨越很大的時間，或者空間呢？
在這裡，有個技巧可以同時適用於各種媒材，不管是漫畫、電影甚至是小說。它的名字，叫做「匹配剪輯（match cut）」
「匹配剪輯」的原理，是利用畫面的相似進行不同場景的轉換。
下面我將會用兩個例子來展現「匹配剪輯」的效果。第一個例子出自《2001太空漫遊》，堪稱影史上最經典的鏡頭，它有多經典？我們可以聽聽《黑暗騎士》三部曲的導演，克理斯多福．諾蘭的說法。
“You look at the cut in 2001, this vast jump forward -- the confidence that takes to do that is actually enormous,” says Nolan. “Would I love to do things like that in my own work? Yes. But I don’t think I have the confidence to do that. Which is why there is only one Stanley Kubrick. I do believe he is inimitable. But you can be inspired. You can be inspired to aspire to be that confident.”
「你看到《2001》的這個片段，這是一個巨大跨越－－支持他這樣做的是極大的自信。」諾蘭說：「我會想要在自己的作品裡這麼做嗎？當然。但是我不認為我有這樣做的自信。這就是為什麼只有一個史丹利．庫柏力克。我確信他是無可比擬的。但你可以被鼓舞。你可以被激勵然後去追求這份自信。」
影片中的「骨頭／太空船」除了在形狀上相似，兩者在意義上其實也相似：它們都是某種工具。藉由這層意義的相似，我們還可以進一步聯想到骨頭之於猿人，以及太空船之於現代人的對照－－這組對照，正是解讀本片意涵的關鍵所在。
還有個例子，同樣經典，出自希區考克的《驚魂記》
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接著讓我們看看「匹配剪輯」在漫畫中的表現，說實話，沒有電影那麼好。
下面兩個例子分別來自《Amazing Spiderman #655》，以及《鋼之鍊金術師》。
最後讓我們來看看這個手法應用到小說的效果，下面的例子出自小說家黃凡的《賴索》：
青春期並沒有帶給他（賴索）多大的煩惱。他是班上最矮小的一個，坐在離講桌只有一公尺的凳子上。日本教師不時地用手偷偷抓著下襠，他患了溼疹這一類的皮膚病，認為別人都看不到，他可錯了。
「支那！」日本人說，「通通跟我唸一遍。」
「機那。」賴索說。
「知不知道，你們不是支那人，你們是台灣人。」
「可是老師，」一個本地生問：「我祖父說我們都是跟著鄭成功從支那來的。」
「八個野鹿！」日本人罵道。口沫飛到賴索臉上，他舉起手來擦臉，發現臉上長了一顆顆的青春痘。
當這些青春痘開始膨脹，有幾顆甚至化了膿時，他正走在大稻埕的街上，一面走一面用指甲去擠，弄得臉上紅一片白一片，擠到第五顆時，同伴小林用肩膀撞撞他。
「快看！」小林壓低聲音說，「那不是田中一郎嗎？」
「二年前教我們歷史的日本人。」
（更多內容可以參考，台灣作家許榮哲所著的《小說課》第六章：小說的花式時間跳水）
另外，如果你很喜歡「匹配剪輯」，那麼你絕對不能錯過動畫導演「今敏」的作品！
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